Este trabalho propõe-se a investigar possibilidades de impregnação mútua entre Design e Música. Mais precisamente: como o Design pode vir a interferir na música, concedendo-lhe uma expressâo visual. A partir dos conceitos e da base teórica da comunicação visual, desenvolvo um projeto que pretende contribuir para aprimorar o trabalho de interpretação musical que vem sendo realizado no Coral Altivoz da UERJ. A escolha desse tema teve origem em minha experiência com ambos os campos citados. Paralelo ao curso de Desenho Industrial na PUC-Rio, estudei técnica vocal e tenho participado desde 98 do núcleo de canto coral da UERJ Coral Altivoz - que me proporcionou par ticipar do Festival 500 Sharing the voices, no Canadá. Durante o workshop do maestro finlandês Pojola, cujo trabalho de destaque volta-se para corais infantis, tive a inspiração para desenvolver este projeto ao perceber sua imensa sensibilidade ao utilizar recursos gráficos para a compreensão musical das crianças. Outro fato relacionado a meu interesse de pesquisa diz respeito à minha vivência como cantora e como estudante de Design, percebendo diversas conexões entre esses dois mundos e as mediações possíveis entre eles. Conhecemos no meio musical as representações verbais e gestuais, utilizadas geralmente pelo maestro e pelo preparador vocal. A minha ligação com o Design faz com que eu constantemente busque uma linguagem de cores e formas, onde possa compreender com mais clareza o que pede cada fraseado musical, ou uma mudança de tempo, ou onde meu timbre se encaixa em determinado momento da música e qual a sua função. Percebi, ao longo do tempo, que as referências visuais nesse caso apresentam um resultado tanto compreensivo quanto sonoro - mais rápido e preciso para quem está fazendo a leitura de uma partitura, melhorando a comunicação entre maestro e músicos.